绝大多数观众(甚至包括职业舞者)认为,“现代舞”是艰深难
懂的,更是遥不可及的,因为他们大多并未看过什么准确意义的
“现代舞”,更不知道它的历史与现状。
据史家考证,“现代舞”一词最早是由美国现代舞理论的奠基
人和《纽约时报》的第一位舞蹈专职批评家约翰·马丁(1893—
1985)第一个开始使用的,而他于1933年出版的《现代舞》一书
则是第一部此类题材的专著。
“现代舞是什么?”这个定义问题多年来,一直让欧美现代舞权
威们头痛不已。
美国著名现代舞史学家和批评家唐·麦克唐纳(1932一 )
曾巧妙地利用逻辑学的方法,作过这样一个聪明的回答:“要说什
么“不”是现代舞反倒比精确地说什么是容易得多。……比如说在
莫斯科大剧院芭蕾舞团,美与布景得到了强调,而群舞演员整齐
对称的构图则在舞台中心为最重要的舞蹈家形成了一个框架。因
此这种安排便是等级制的东西。而现代舞是不会在舞台上如此构
图的。它情愿去根据舞台台口的弧形常规去作安排,以便使重要
的东西恰巧更加接近观众,而不是远离他们,但在明星与群舞演
员之间是没有巨大的差别的。在现代舞团里,明星们不会在节目
单上标出来,而每个群舞演员也会得到在整个作品中举足轻重的
独舞段落。但这一一点通常不会发生在芭蕾里。”筒而言之,“美”
布景 整齐对称“最重要”“等级制““明星”等等在芭蕾中最为重要的审
美理想和等级概念恰恰是现代舞要竭力打破的羁绊。
手机:13811801600
手机:13661118529
手机:13811150792
座机:010-84288137
扫一扫
关注我们